Materialien & Werkprozesse

Bildträger, Schichtung und künstlerischer Aufbau

Meine Arbeiten entstehen in einem offenen, experimentellen Prozess aus Farbe, Struktur und Material. Dabei spielt nicht nur das fertige Bild eine Rolle, sondern auch der Weg dorthin: das Schichten, Verdichten, Freilegen und Weiterentwickeln von Oberflächen.

Je nach Werkidee kommen unterschiedliche Bildträger, Materialien und Techniken zum Einsatz. So entstehen Arbeiten mit eigener Haptik, räumlicher Tiefe und individueller Präsenz.

Bildträger

Die Wahl des Bildträgers ist ein wichtiger Teil des Werkprozesses. Je nach Idee, Materialität und gewünschter Wirkung entstehen Arbeiten auf unterschiedlichen Grundlagen.

• klassische Leinwand auf Holzkeilrahmen
• kaschierte Leinwandträger
• Leinwandkarton für Studien und Atelierexperimente
• Holzträger für kompakte oder objekthafte Arbeiten

Jeder Bildträger beeinflusst die spätere Oberfläche, die Stabilität des Werkes und die Art, wie Struktur und Material im Raum erscheinen.

Farbe, Pigmente und Schichtung

Viele Arbeiten entstehen aus mehreren Schichten von Acrylfarben, Pigmenten und strukturgebenden Materialien. Dabei wird Farbe nicht nur als Fläche verstanden, sondern als Substanz mit Tiefe, Transparenz und Bewegung.

Einige Schichten bleiben sichtbar, andere werden überarbeitet, teilweise wieder freigelegt oder bewusst zurückgenommen. Dadurch entwickelt sich eine Oberfläche, die nicht glatt oder abgeschlossen, sondern lebendig und vielschichtig wirkt.

Dieser Prozess ist offen: Manche Werke entstehen aus einer klaren Idee, andere entwickeln sich Schritt für Schritt aus Materialreaktionen, Farbverläufen und spontanen Entscheidungen.

Struktur und Oberfläche

Ein wesentliches Merkmal vieler Arbeiten ist der Aufbau von Struktur. Reliefartige Oberflächen entstehen unter anderem durch Strukturpasten, mineralische Zusätze, natürliche Materialien und mehrfache Materialschichten.

Zum Einsatz kommen beispielsweise:

• Strukturpasten
• Pigmente und mineralische Materialien
• Sand oder steinartige Fragmente
• organische Materialien
• metallische Akzente

Diese Elemente erzeugen Oberflächen, die auf Licht und Schatten reagieren und dem Werk eine direkte haptische und räumliche Wirkung verleihen.

Werkprozess

Der Werkprozess verläuft oft in mehreren Phasen. Nicht jede Arbeit folgt exakt demselben Ablauf, doch viele Werke entwickeln sich über ähnliche Schritte hinweg.

• Auswahl des Bildträgers und erste Grundierung
• Aufbau einer ersten Farb- und Materialbasis
• Verdichtung durch weitere Schichten und Strukturen
• Freilegen, Überarbeiten oder Zurücknehmen einzelner Bereiche
• Klärung von Balance, Rhythmus und räumlicher Wirkung
• abschließendes Finish oder Schutzversiegelung

Rahmen und Präsentation

Neben der Arbeit auf Leinwand gehört auch die Gestaltung einzelner Rahmen zum erweiterten Werkprozess. Einige Werke erhalten handbearbeitete Holzrahmen, deren Oberfläche bewusst nicht industriell behandelt wird, sondern durch natürliche Verfahren entsteht.

Ausgangspunkt ist meist unbehandeltes Holz. Die Oberfläche kann durch kontrolliertes Abflammen strukturiert werden, wodurch die natürliche Maserung stärker hervortritt und eine lebendige, organische Wirkung entsteht.

Anschließend wird das Holz gebürstet, sodass lose verkohlte Fasern entfernt werden, während die dunkleren Linien der Maserung erhalten bleiben. Dadurch entsteht eine plastische Struktur und eine natürliche Tiefenwirkung.

In einem weiteren Schritt können natürliche Beizen eingesetzt werden, etwa konzentrierte Aufgüsse aus Kaffee oder Tee. Diese verleihen dem Holz eine warme Patina und ermöglichen subtile Farbvariationen.

Zum Abschluss erhalten viele Rahmen eine Öl- oder Wachsbehandlung, häufig auf Basis von Bienenwachs oder pflanzlichen Ölen. Diese Versiegelung schützt die Oberfläche und erzeugt einen seidenmatten Glanz, ohne die natürliche Holzstruktur zu überdecken.

Schlussgedanke

Materialien und Werkprozesse sind für mich nicht nur technische Grundlagen, sondern ein wesentlicher Teil der künstlerischen Aussage. Farbe, Struktur, Oberfläche und Bildträger bilden gemeinsam die Grundlage für Werke, die im Raum eine eigene Präsenz entfalten.